Jeudi 30 avril : Japandroids - Wet Hair

Japandroids est un groupe de rock garage qui, Oh miracle! Sonne comme un groupe des années 2000. Composés de Brian King et David Prowse tous deux originaires de Vancouver, ils emballent et pèsent le tout en un peu plus d'une demi heure et ça envoie du bois sévère! Les deux gugus s'amusent à qui fera le plus de bruit l'un frappant comme un dératé pendant que l'autre joue à toute vitesse le tout avec des chansons qui tapent (presque) à chaque fois dans le mille. Wet Hair par exemple, fait mouche avec un riff qui fait du bien par où ça passe.

Extrait de l'album : Post-Nothing
sortie le : 28 avril 2009
Label : Unfamiliar


En écoute dans le lecteur à droite

Matt And Kim - Lessons Learned

On est à New York, plus précisément à Time Square et il n'a pas l'air de faire très chaud...Qu'importe, ces deux amoureux se déshabillent sous l'oeil médusé des passants. Pas provoc pour un sou, le semi-ralenti dans le clip souligne d'ailleurs le côté "poétique" de la chose. Le plus beau là dedans, c'est Kim, pas très à son aise au départ qui finit par s'amuser comme une gosse jusqu'à cette chute très inattendu...



Disponible sur l'album : Grand
Sortie le : 20 janvier 2009
Label : Fader

Mercredi 29 avril : Immaculate Machine - Sound The Alarms

Chez The New Pornographers, les projets parrallèles se multiplient, Après l'excellent Get Guilty de Carl Newman et le réussi Middle Cyclone de Neko Case, c'est au tour de Kathryn Calder d'aller faire un tour ailleurs avec son groupe Immaculate Machine qui n'en est pas à son premier coup d'essai mais le quatrième déjà. Si Kathryn Calder est un peu à la traine par rapport à ses petits copains, il n'en reste pas moins un sympathique album qui ne restera pas dans les annales mais qui a son lot de bonnes chansons comme Sound The Alarms en écoute aujourd'hui qui rapelle justement le dernier effort de Newman.



Extrait de l'album : High On Jackson Hill
sortie le : 28 avril 2009
Label : Mint Records

Mardi 28 avril : Scratch - Too Late (Feat. Damon Albarn & Talib Kweli)

Échappé des Roots, qui fût mais n'est plus si je suis bien leur boite à rythme vocale (le beatboxeur pour être plus clair) s'apprête à sortir son second album avec son lot d'invités prestigieux dont Kanye West ou encore Estelle. Ici c'est le leader de Blur qui pose sa voix sur un titre porté par ces somptueux violons et la rythmique un rien agressive de Scratch avant que Talib Kweli vienne mettre le souk et emporte tout sur son passage (comme il l'avait fait avec le très bon Ear Drum au passage).



Extrait de l'album : Loss 4 Wordz
sortie le : 26 mai 2009
Label : Humanresourcez

Lundi 27 avril : Blue Roses - I Am Leaving

Je ne sais pas vraiment quoi penser de cet album qui frôle parfois la mièvrerie. A l'écoute du premier titre j'ai senti un sentiment de honte naitre ne moi, gêné que quelqu'un puissent entendre ce que j'écoutais. Jamais bon signe... Et puis au bout d'une demi heure ça commence à être saoulant et on a envie que d'une chose, que ça s'arrête! Néanmoins certaines choses se démarquent du reste, surtout les moments où elle évite d'en faire des tonnes avec sa voix haut perchée comme sur le sympathique I Am Leaving... Oui, part, on ne te retiendra pas! Ha ha ha...

Extrait de l'album : Blue Roses
sortie le : 27 avril 2009
Label : XL Recordings

Semaine 17 : Moderat - Moderat [Bpitch Control]

7 ans après leur premier EP, les affreux Modeselektor (alias Gernot Bronsert et Sebastian Szary) refont équipe avec le grand Apparat (Sascha Ring) pour nous pondre un album d'électronique Berlinois sous le nom de Moderat.

Le supergroupe est un concept super pourri livrant souvent au final des albums merdique ou moyen et peu voir aucun n'est resté mémorable dans l'histoire de la musique. Bonne nouvelle! Moderat vient changer tout ça avec ce premier album qui ne restera sûrement pas dans les annales mais qui contient son lot de bonnes chansons.

Je n'ai jamais écouté leur premier EP, c'est donc sans préavis que je me lance dans ce disque. Enfin presque, car si Moderat m'est étranger, Modeselektor et Apparat sont bien connus. Et si les premiers ne m'ont jamais laisser un agréable souvenir (électro allemande assez vulgaire il faut le dire), le second a prouvé à plusieurs reprise être quelqu'un de talentueux que ce soit seul avec son album Walls ou bien en compagnie d'Ellen Allien avec qui il a signé le magistral Orchestra Of Bubbles

La première grande réussite de cet album, c'est la difficulté de savoir si ça ressemble plus à l'un ou à l'autre chacun puisant dans leurs influences pour donner quelque chose de neuf. Aux premières écoutes un constat s'impose déjà on a là le meilleur Modeselektor et le moins bon Apparat comme si les premiers descendaient l'autre vers le bas. Car Sascha Ring nous avait habitué à une musique électronique riche que le duo Allemand cherche à simplifier au maximum pouvant laissant un gout amère et donnant l'impression d'un ensemble un peu répétitif.

Pourtant les chansons sont là que ce soit A New Error premier titre qui pose l'ambiance. Une ambiance sombre, oppressante, inquiétante et nocturne. On retrouve quelque relent de musique pop surtout lorsque Apparat pose sa voix sur Rusty Nails et surtout Out Of Sight rappelant même du Thom Yorke lors de son échappée solo.

Chose amusante d'ailleurs car l'ami Thom a participé à un duo sur le dernier Modeselektor (assez anecdotique d'ailleurs) alors qu'il a beaucoup plus de point commun musicalement avec Apparat. Cette proximité est encore plus frappante sur l'album de Moderat à l'écoute par exemple de Porc#1 point culminant de l'album où cette boucle de guitare accompagné par une rythmique puissante me fait beaucoup penser à monsieur Yorke en solo. Tout comme Porc#2 et sa rythmique tribale laissant passer un peu de lueur et d'espoir dans cet album que la tête pensante de Radiohead n'aurait pas renier sur The Eraser

Le label Bpitch Control mené par Ellen Allien a eu du flair avec cet album d'électro Allemand laissant passer un peu de pop (surement ramené par Apparat) et même un peu de hip hop dont on se serait bien passer surtout Sick With It qui frôle le ridicule. Excepté deux trois titres, Moderat réussit son pari d'offrir un disque excitant réalisé par un supergroupe.

Sortie le 21 avril
5 titres en écoute à droite

Samedi 25 avril : King Creosote - Coast On By

Nouvel album de King Creosote alias Kenny Anderson sorti chez Domino, le monsieur enchaine pendant trois quart d'heure ces chansons folk/rock de qualité, avec certaines choses assez étonnantes comme l'entrainant Rims avec son accordéon a la bonne franquette et son final technon dance un peu cheap mais charmant. Mais aujourd'hui, on restera dans quelque chose de plus convenu avec Coast On By pur produit pop au refrain entêtant.


Extrait de l'album : Flick The Vs
sortie le : 21 avril 2009
Label : Domino


En écoute dans le lecteur à droite.

Small Parts

Après les criards Sthenno à forte influence psyché, on reste dans le même registre quoique plus apaisé avec leur ami lui aussi originaire de Lancaster en Pennsylvannie, Small Parts.

Small Parts n'est pas un groupe mais bien un artiste au vue de son myspace et de ces photos, le jeune homme est toujours seul. Il ne doit pas être bien vieux non plus la petite vingtaine mais quelle maturité et quelle présence! Si ces potes Sthenno sont sous haute influence d'Animal Collective, lui puise plus chez Panda Bear en mode solo surtout dans son premier album Young Prayer pour le côté acoustique même si Small Parts est dans un schéma plus classique et plus rythmé on retrouve cependant ce côté apaisant que je ressentais à l'écoute de l'album de Noah Lennox. On retrouve aussi dans la voix toujours Panda Bear en mode Person Pitch et même un côté Fleet Foxes sur son dernier titre Cute Butt Ugly / So Fitting présent sur son premier EP Splitting / Thinking où la voix amplifiée par des couches d'écho donne au tout son côté aérien voir zen. Pour l'instant seul quatre titres sont en écoutes. Trois morceaux que vous pouvez télécharger gratuitement et je vous le conseille vivement ainsi qu'une démo sur son myspace intitulé Crazy Night où il abandonne le côté "j'enregistre dans une cathédrale" pour donner quelque chose de plus terre à terre à base de guitare, de claquements de mains et de mélodica(?), le tout en un peu plus d'une minute.

En écoute :
Little Baby / Carol dont la deuxième partie est d'une beauté sans nom.



et le Fleet Foxien Cute Butt Ugly / So Fitting



Myspace de Small Parts

Jeudi 23 avril : Camera Obscura - French Navy

Camera Obscura a la saveur d'un bonbon d'antan dont ils gardent le secret de la recette jalousement. Camera Obscura a un son, ça ressemble à du Camera Obscura avec peut être de vagues similitudes avec leur confrères de Belle & Sebastian eux aussi de Glasgow. Enfin, après écoute de cet album, un constat s'impose, la pop a de beaux jours devant elle en Écosse, la preuve en est avec French Navy délicieusement rétro, dont le charme opère toujours autant au fil des écoutes. Et comme j'ai oublié le clip de la semaine hier je vous propose la vidéo de cette chanson pas exceptionnelle mais pas envie de chercher autre chose désolé!

Extrait de l'album : My Maudlin Career
sortie le : 21 avril 2009
Label : 4AD


Mercredi 22 avril : Brakes - Two Shocks

Les frères White ont du talent et n'ont plus rien à prouvé après les albums sans faute d'Electric Soft Parade et de Brakes. Touchdown ne fait pas exception déballant en une demi-heure leurs chansons pop rock énergétique. Two Shocks en fait partie et introduit à merveille les hostilités avec ce titre nerveux et tendu ne se délivrant que la dernière minute dans un déluge de guitares.



Extrait de l'album : Touchdown
sortie le : 21 avril 2009
Label : Fat Cat

Mardi 21 avril : Deerhunter - Rainwater Cassette Exchange

Oh! Gloire à toi Bradford Cox, toi qui revient le 18 mai avec un nouvel EP dont la première chanson Rainwater Cassette Exchange vient d'être mise en ligne. Pas de décéption en vue pour ma part, tu restes dans la veine de Microcastle même si une ambiance tropicale pointe à l'horizon ce qui n'est pas pour me déplaire. C'est encore une fois un titre impeccable qui rentre dans mon panthéon des indispensables de Deerhunter. Longue vie à toi Bradford Cox!



Extrait de l'EP : Rainwater Cassette Exchange
sortie le : 18 mai 2009
Label : Kranky

Lundi 20 avril : Art Brut - Alcoholics Unanimous

4 ans après Bang Bang Rock & Roll, Art Brut n'a toujours pas changé sa recette fait à base de guitare tranchante et de mélodies accrocheuses. Pour couronner le tout, Franck Black à la production permet au groupe de garder cette fraicheur et ce côté "brut" qui fait toute la force du groupe. Alcoholics Unanimous, premier titre de l'album résume à lui seul Art Brut Vs Satan (tout un programme dis donc) : drôles de paroles, refrain fédérateur et la voix d'Eddie Argos qui n'a toujours pas appris à chanter.



Extrait de l'album : Art Brut Vs. Satan
sortie le : 20 avril 2009
Label : Cooking Vinyl


Semaine 16 : The Juan MacLean - The Future Will Come [DFA]

Année plutôt morose jusqu'ici en matière de musique dansante à part l'impeccable Tonight de Franz Ferdinand mais au niveau éléctro c'était le désert total. Boratto se plante en beauté tandis que Dan Deacon et Black Dice sont beaucoup trop hors norme pour faire bouger des foules entières. C'est un chauve qui apporte le salut, pas Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic dont on espère un album cette année (2005 c'est loin) mais Juan Maclean sortant du label DFA qui en une heure va pallier à ce problème.

Juan Maclean est New-Yorkais, cet homme connait les bonnes personnes du coup James Murphy vient l'épauler au niveau de la production et il enrôle dans l'équipe Nancy Whang (pianiste de LCD Soundsystem), Jerry Fuchs batteur hors pair qui à l'époque officiait chez !!! et enfin le duo éléctro Holy Ghost responsable d'une poignée de remixes impeccable. Ce casting là, on appelle ça une équipe de gagnant, et avec la crème de la crème du label DFA, il est difficile de faire un album tout pourri et on en est loin!

Bon pour être franc, ceux qui n'aiment pas DFA n'aimeront pas The Future Will Come de The Juan Maclean. Par exemple, la chanson éponyme ressemble beaucoup (trop?) au Get Innocuous de LCD Soundsytem. Et finalement durant les dix chansons qui composent cet album, on a vraiment l'impression d'écouter le groupe de Murphy les influences Punk-Rock en moins pour laisser place à une ambiance beaucoup plus disco-pop.

Ce qu'on retrouve aussi, c'est cette capacité d'allonger les morceaux sur 10 minutes laissant l'excitation monter peu à peu, The Simple Life et Happy House en sont deux exemple parfaits. La première terminant sur un synthé un peu cheap mais totalement jouissif, quand à l'autre ce finit dans une ambiance club avec un rythme de plus en plus soutenu et des boucles à volonté.

C'est aussi ça DFA, on commence avec une boucle toute simple puis on en rajoute petit à petit complexifiant la chanson encore un peu plus sans perdre l'auditeur en cours de route et si on est encore loin du grandiose Sound Of Silver de LCD Soundsystem, James Murphy peut commencer à se faire du soucis sur sa suprématie jamais remise en cause jusqu'ici mais qui pourrait commencer à montrer des signes de faiblesses à force de nous pondre des chansons que trop rarement.

Samedi 18 avril : Sunset Rubdown - Idiot Heart

Hiiiiiii jeudi, Sunset Rubdown à lâché un nouveau morceau , ceux qui en 2007 m'avait chamboulé les méninges avec Random Spirit Lover, album merveilleux, ample, mélodique, fouillé et tout et tout seront de retour le 24 juin, toujours chez les Jagjaguwar, avec un nouvel album nommé Dragonslayer soit peu de temps après Swan Lake autre Side-project de Spencer Krug leader des Wolf Parade.Ce disque est très attendu chez moi et bonne nouvelle le premier extrait est réussi, peut être plus sombre et moins baroque mais le génie est toujours là et ça fait plaisir. Si vous avez la possibilité pensez leur rendre visite car ils sont à Paris ce soir à La Maroquinerie pour un concert unique en France.



Extrait de l'album : Dragonslayer
sortie le : 24 juin 2009
Label : Jagjaguwar


Sthenno

Michael Leviton est bien sympa mais le truc c'est qu'il a plus de 5000 amis du coup pour rechercher un groupe potes c'est plus difficile et oui le filtre est désactivé alors on galère de page en page...A prendre en note pour la prochaine fois... Mais la lumière m'est parvenue au final après des heures et des heures de recherche (enfin peut être pas quand même) son nom, Sthenno!
Leur nom vient du Grec ancien (ooooh) qui signifie "errant dans le monde" (aaaah), un nom qu'ils portent bien puisque eux même ne semblent pas trop où ils vont avec leur poignée de titres acoustique laissant la main au contact de la guitare faire tout le boulot. Pas de chant, non ça crie plutôt, on compatit pour leur cordes vocales au passage qui seront bousillées dans pas longtemps, si ces gesticulations peuvent paraitre ridicule au premier abord, elle rajoute encore un peu plus au côté brut de pomme de leur musique. Pour l'instant, à part une guitare folk, il n'y a pas grand chose qui habillent leur chansons mais il semblerait que des versions électriques soient prévus et on attend ça de pied ferme, ici ce ne sont que les premiers jets et ne sont qu'à leur débuts (inscrits depuis le 20/02/2009 et ont 385 lectures au total) mais ce côté Animal Collective m'a charmé il est vrai et puis ils n'ont que 52 amis ce qui va être beaucoup plus facile pour trouver le groupe de la semaine prochaine.

P.S: 4 titres en téléchargement sur leur myspace qui forment leur premier EP enregistré ce printemps donc c'est tout récent.

En écoute le très beau Just Ask My Gonorrhea (Hospital Lines) une réussite.




Le myspace de ces messieurs

Jeudi 16 Avril : Papercuts - Future Primative

A l'image de la pochette, Papercuts nous balance au fond de la mer pour mieux apprécier leur musique contemplative, reposante et toujours aussi agréable à l'oreille au fil des écoutes. Un disque pas indispensable pour un sou mais qui refroidira vos méninges après une dure journée de boulot (ou pas). Future Primative mauvais exemple pour représenter cet album a un atout de taille, une ligne de basse évidente qui aurait pût virer à l'obsession si Papercuts n'avait pas eu l'idée ingénieuse de la couvrir de violon menaçant et d'une charmante guitare baladeuse.



Extrait de l'album : You Can Have What You Want
sortie le : 14 avril 2009
Label : Memphis Industries


En écoute dans le lecteur à droite.

Moby - Shot in the Back of the Head

Du Moby dans ce blog? Jamais! A moins qu'un jour il se décide de commander un clip à David Lynch pour une de ces chansons alors là pourquoi pas...Et bien il semblerait que ce jour soit arrivé.

Mercredi 15 avril : Soap&Skin - Spiracle

Derrière ce nom on retrouve l'Autrichienne Anja Plaschg qui du haut de ses 17 ans et d'une poignée de chansons s'impose comme une artiste à suivre dans les années à venir. La plupart du temps seule avec son piano ou accompagnée de sonorités électro, cet étudiante au beaux-arts fait preuve de beaucoup de maturité avec ces mélodies simples mais recherchées, sombres et accrocheuses à la fois. Si son premier album peut paraitre un peu long au fil des écoutes, il n'en reste pas moins une voix magnifique qui en fera chavirer plus d'un.



Extrait de l'album : Lovetune for Vacuum
sortie le : 13 avril 2009
Label : TwCouch Records


En écoute dans le lecteur à droite.

Mardi 14 avril : I Monster - Goodbye Sun

Musique de cirque, pop à la Lily Allen, Bossa, Christina Aguilera, Blur...Tout y passe en matière d'inspiration dans cet album. Pour la cohérence on repassera, n'empêche I Monster accumule les chanson pop aux refrains accrocheur comme Goodbye Sun qui va chercher du côté d'Electric Light Orchchestra et vous fera balancer la tête de gauche à droite malgré ce saxophone qui ne sera pas au goût de tout le monde malheureusement.



Extrait de l'album : A Dense Swarm Of Ancient Stars
sortie le : 13 avril 2009
Label : Twins Of Evil


En écoute dans le lecteur à droite.

Semaine 15 : Black Dice - Repo [Paw Tracks]



J’aime Animal Collective, à la folie même et pourtant durant toutes ces années je ne m’étais jamais penché sur leurs amis Black Dice excepté sur l’EP Wastered où les deux groupes jouaient la même chanson mais les deux versions étant complètement différentes alors que la bande à Avey Tare et Panda Bear partait dans un trip mystique contemplatif de 12 minutes, Black Dice eux allaient à l’essentiel dans un morceau électro bricolo quelque peu étrange…Bref ça ne m’avait pas laissé un souvenir impérissable à l’époque.

Repo change la donne et si les animaux repoussent les limites de la pop leur copains tentent de faire évoluer l’électro dans des territoires jamais explorés jusqu’ici. Si parfois ils m’ont fait penser à The Chap pour ce côté bricolo, ça s’arrête là car on ne sait jamais vraiment où ces garçons veulent aller. Les premières écoutes sont éprouvantes surtout au casque au point de vous donner la nausée me rappelant le jour où j’avais posé l’oreille sur frankie teardrop 10 minutes pendant lesquelles votre cœur est martelé par cette boite à rythme avant que Vega finissent par bousiller vos tympans à l’aide de son cri cauchemardesque. Black Dice se pose finalement ici, digne successeur de Suicide dans l’expérimentation, bien sûr Repo n’a pas la même portée que cet album mais les mêmes ambitions, aller de l’avant pour atteindre quelque chose de neuf.

Finalement, après avoir passé les premières écoutes à tâter le terrain et prendre ses marques, on à là tout simplement un disque d’éléctro, dansant, et festif comme le cartoonesque et rigolo Glazin ou le tribal La Cucaracha qui fera bouger vos fesses à l’aide de ses tambours déchainés et ses voix primitives. Black Dice nous convient à danser sur cet éléctro tordu à grand renfort de machines et de logiciels permettant de produire des sons jamais entendu ailleurs mais on voit mal quelqu’un prendre son pied s’il n’a jamais été initié.

Voilà un disque vraiment à part difficile à critiquer au final, sûrement pas fait pour tout le monde, peut être un peu fourre tout il est vrai. On passe par exemple de Chicken Shit qui sort les grosses basses et faisant monter la pression petit à petit avant de sortir les grosses distorsions et autres saturations et juste après, on a le droit à Vegetables qui ressemble un peu à du Animal Collective version Sung Tongs mais là encore assez barré.

On a peut être bien là, la musique pour les futurs d’jeuns, la musique des années 10 ou 20 sur laquelle vos futurs gosses danseront alors que nos parents sont dans l’incompréhension totale si vous leur faites écouter My Girls d’Animal Collective et pour éviter à votre tour ce coup de vieux écouter le et vous pourrez leur dire « écoute gamin t’es bien gentil mais je connais ça depuis un paquet d’années… » Repo est il un album précurseur ? Peut être, peut être pas mais unique en son genre et c’est surtout pour ça qu’il faut l’écouter. Sur la pochette on peut lire « aller là où de nouvelles expériences vous attendent », tout est dit.

Sortie le 7 avril
5 titres en écoute à droite

Samedi 11 avril : Junior Boys - Dull To Pause

Junior Boys est un duo originaire du Canada composé de Jeremy Greenspan et de Johnny Dark est sortent leur troisième album avec Begone Dull Care qui est finalement peut être un peu en dessous des deux précédents opus mais reste tout de même de la grande électro pop qui contient un paquet de tubes assez conséquent. Dull To Pause en fait partie, un titre qui est un peu à part des autres chansons dût à ces sonorités acoustiques mais qui donne tout le charme à cette chanson.



Extrait de l'album : Begone Dull Care
sortie le : 07 avril 2009
Label : Domino


Michael Leviton

On continue l'exploration sur myspace avec un ami de Zachary Cale, Michael Leviton
Après Dent May, encore un gars qui a pour instrument fétiche le ukulélé, mais contrairement à ce dernier, sa musique est beaucoup moins légère, ces chansons lui ressemblent, romantique, timide, coincé même, les envolées ne durent jamais longtemps comme si Leviton se retenait ce qui rajoute encore un peu de charmes à ces compositions. C'est de la musique pour les amoureux malheureux, pour les fins de journées en été. Son premier et unique album est parût en 2006, et depuis, plus rien sinon qu'il donne des cours de ukulélé à Brooklyn. On espère voir bientôt arriver une suite en attendant on se délectera de ces morceaux disponibles sur son myspace dont Summer's The Worst qui a eu le droit à un clip que vous pouvez voir ici.



Myspace de Michael Leviton

Jeudi 9 avril : Telekinesis! - I Saw Lighting

Alors que Merge fête ses vingt ans en sortant une compilation que je n'ai pas écouté du tout, le label nous présente leur nouveau poulain portant le nom de Telekinesis. Pour être honnête j'en suis à ma première écoute de l'album n'ayant aujourd'hui entendu que des trucs qui ne m'ont pas emballé du tout, mais pour l'instant c'est plutôt réjouissant, c'est de la pop rock sans trop de chichi avec en bonus quelques sons un peu plus folk assez joli et du coup au lieu de mettre le sur-vitaminé Coast Of Carolina initialement prévu, je choisis I Saw Lighting titre sobre mais mignon tout plein qui clôture l'album.



Extrait de l'album : Telekinesis!
sortie le : 07 avril 2009
Label : Merge


Man Man - Rabbit Habits

Passé complètement à côté l'an dernier, Man Man met en image sa chanson Rabbit Habbits et décide même d'en faire un court métrage de 6 minutes. Pour couronner le tout vous pouvez voter pour cette vidéo sur le site du comique Will Ferell et ses copains : Funny Or Die. Car oui c'est plutôt drôle voir idiot et c'est ça qui est bon.

Mercredi 8 avril : The Thermals – Now We Can See

Trois ans après le très cool The Body, The Blood, The Machine, The Thermals reviennent avec un nouvel album tout aussi cool et un nouveau label en prime, Adieu à l’excellent Sub Pop donc et bonjour au pas moins dégueulasse Kill Rock Stars. Là encore ce trio de Portland n’a pas changé sa recette balançant leur power pop énergique sans prise de tête à l’oreille des auditeurs. C’est léger, ça vous occupera pendant une demi heure et c’est déjà pas mal. En prime leur premier single ressemble vachement à un tube quand même qui pourrait même finir par passer sur les ondes radios avec ces « oh oh » qui vous donneront à coup sûr la patate.



Extrait de l'album : Now We Can See
sortie le : 07 avril 2009
Label : Kill Rock Stars

Mardi 7 avril : Bat For Lashes - Siren Song

Si il y a bien une bonne femme que je ne peux pas supporter actuellement c'est Natasha Khan alias Bat For Lashes que ce soit dans le style qu'elle se donne, l'adoration que Thom le borgne lui porte alors qu'elle n'a pourtant rien d'original cette pauvre petite... Et puis je l'ai vu en concert (pas payé pour voir ça!) et je me suis fais chié comme pas possible me confortant dans l'idée qu'elle valait pas un sou. L'écoute de son premier album aussi m'a rendu un peu plus confiant même si deux chansons l'évitait d'être pendu haut et court ainsi qu'un clip magistral meilleur de l'année magnifique à tout point de vue. Cependant Two Suns commence à me faire douter sérieusement puisqu'elle commence à avoir un paquet de bonnes chansons comme Siren Song qui s'intensifie jusqu'à ce final où les tambours grondent et s'acharnent à créer le chaos, et c'est juste...Beau.



Extrait de l'album : Two Suns
sortie le : 06 avril 2009
Label : Parlophone

En cadeau le clip de What's A Girl To Do présent sur son précédent album qui est grandiose.


Lundi 6 avril : Crystal Antlers - Tentacles

Quelle déception...L'un de mes espoirs 2009 qui vient de voler en mille morceaux en à peine une heure. Après leur EP sortit l'année dernière, on était en droit de s'attendre à quelque chose d'énorme mais non au final c'est juste bon voir très bon par moments le truc c'est qu'on a plus cette impression de dérapage qui arrive au moment où on s'y attend le moins, ici tout est plus réfléchis, moins spontané et c'est regrettable... Cependant comme je l'ai dit il y a encore de très bon moments comme Tentacles qui donne son nom à l'album, une petite bombe de même pas deux minutes finissant dans le vacarme le plus complet, rien de mieux pour se réveiller le lundi!




Extrait de l'album : Tentacles
sortie le : 06 avril 2009
Label : Touch And Go

Semaine 14 : Yeah Yeah Yeahs - It's Blitz! [Interscope]



Déjà 9 ans d’existence, et voilà que les Yeah Yeah Yeahs reviennent avec leur troisième album. Menés par la charismatique Karen O pièce maitresse de ce trio, elle a sût devenir en une poignée de chanson une icône du rock féminin qui a des couilles. Dès l’apparition de Fever To Tell, leurs prestations scénique ainsi que la rage qu’ils offraient avec générosité dans leurs titres, les a permis de devenir l’un des groupes New Yorkais les plus importants de ces dernières années. Depuis, ils se sont beaucoup assagi, avec Show Your Bones ils ont montré leur capacité à évoluer vers un registre plus pop moins fou mais avec des chansons toujours aussi bien écrites. It’s Blitz ! confirme cette tendance à ne pas se répéter tout en gardant une inspiration intacte.

Si on espérait secrètement un retour aux sources, les Yeah Yeah Yeahs ne l’ont pas prévu dans leur cahier des charges laissant aux innombrables groupes à guitares de s’occuper de faire vibrer les foules. Et pourtant avec l’arrivée du premier single on était en droit de s’attendre au contraire, Zero est un peu ce genre de morceau qui fait la jonction entre l’avant et l’après, on entend la guitare qui joue vite, Karen O s’excitant sur les refrains mais il y a cette omniprésence de ces synthés. Alors oui on avait déjà pût y gouter sur leurs précédents albums mais cela n’avait jamais été mis autant en premier plan et la suite va venir confirmer tout ceci, ce groupe qui avait chamboulé mon esprit avec leur premier essai garage n’est plus.

Ceux qui avaient tendance à frapper et à jouer le plus fort possible ont définitivement disparu, Zero et Shame And Fortune étant les deux seuls titres qui ont des airs de fous furieux, il y a encore quelques chansons qui font tout de même bouger le popotin comme ce formidable Heads Will Roll destiné à squatter les pistes de danses des prochains mois mais qui n’a rien de très ouai ouai ouais avec son côté disco. Ou Dull Life qui n’aurait pas voler sa place sur leur précédent album aux côtés de Cheated Hearts et Honeybear. Dans la catégorie rythmé, c’est surtout Dragon Queen et sa guitare funky qui attire le plus l’attention, digne de se retrouver sur le dernier album de TV On The Radio et ce n’est ni la production de Dave Sitek et la voix de Tunde Adebimpe en duo avec Karen O qui nous fera changer d’avis. A noter la voix du chanteur de TV On The Radio révèle se mêler en parfaite osmose avec celle de Karen O donnant beaucoup plus de relief à ce titre.

Si Tunde est là ce n’est pas par hasard, les Yeah Yeah Yeahs ont l’air de ne pas avoir apprécié d’être à leur début mis dans la case des New Yorkais qui font du rock cool avec Strokes et Interpol en tête de gondole, loupant le coche des rockers New Yorkais expérimentaux de TV On The Radio et de Liars passant ainsi à côté d’une crédibilité et notoriété artistique en se cantonnant jusque là à celle d’un groupe faisant de bonnes chansons Pop Rock. Il n’y a qu’à voir leur potes sur myspace où l’on retrouve les deux nommés précédemment ainsi que Deerhunter ou encore Gang Gang Dance. It’s Blitz ! a donc cette ambition de faire pencher la balance de l’autre côté afin d’être considéré comme il se doit d’un trio se renouvelant sans cesse et leur troisième album le réussit parfaitement.

Les bijoux de l’album sont finalement là où les guitares et la batterie se font plus discrètes, quand le rythme ralentit, quand ils ne sonnent pas comme du Yeah Yeah Yeahs et laissant exprimer ces synthés comme sur le romantique Soft Shock où Karen supplie son amant de ne pas partir et on y croit à fond. Remplis de désespoir ces titres ont une charge émotionnelle forte et on aurait jamais crût ce trio capable de ça, je vous passe les détails concernant Runaway point culminant de l’album où ils semblent ne jamais avoir été autant sincère.

En 9 ans, les Yeah Yeah Yeahs ont prit le temps de mûrir, ces affreux garnements ne sont plus, transformés en jeunes adultes à l’émotion à fleur de peau et cherchant à marquer l’histoire de la musique. Dieu sait de quoi aura l’air leur prochain album mais on ne doute pas qu’ils vont continuer à explorer des territoires encore vierge pour eux afin de graver leur nom dans la pierre sacrée du rock.

Sortie le 31 mars
5 titres en écoute à droite


En bonus le clip de Zero




En bonus les trois vidéo promotionnelles afin d'annoncer It's Blitz qui sont des petits bijoux :


The Scientist




The Philosopher




The Black Widow




P.S : plus de chansons du jour le dimanche.

Samedi 4 avril : PJ Harvey & John Parish - Leving California

Ha comme j'avais aimé son précédent album où Polly Jean Harvey avait décidé de laisser la guitare électrique dans la penderie au profit de titres acoustique, mais tout ceci est du passé et avec son copain John Parish, elle revient aux choses sérieuses tel le premier single beau comme tout avec cette guitare qui reprend ses droits s'octroyant même le droit d'exploser par moment. A l'écoute de A Woman A Man Walked By je ne pût pourtant m'empêcher de penser "Alala...C'était mieux avant quand même" car le 9ème album de PJ Harvey ne restera pas dans les annales dans les miennes en tout cas tant les minutes semblent ne pas vouloir passer. Seul moment de réjouissances, lorsque qu'elle revient à ce qu'elle avait fait sur White Chalk comme Leving California, titre où elle use de cette voix cristalline accompagné de ce piano rêveur.




Extrait de l'album : A Woman A Man Walked By
sortie le : 30 mars 2009
Label : Island

Zachary Cale

En me balladant sur myspace sans savoir ce que je cherchais exactement, m'est venue l'idée d'une nouvelle rubrique pour ce blog dont son principe est simple : Présenter un artiste signé ou pas qui a sorti un album ou pas découvert sur myspace. A ceci je me suis rajouté une contrainte (oui j'aime les contraintes) qui serait de partir de sa liste d'amis pour découvrir l'artiste qui sera présenté la semaine suivante. Je ne sais pas si tout ça va durer longtemps mais on peut toujours essayer.
C'est donc un certain Zachary Cale qui commence. Originaire de New York ce jeune homme a dût être bercé un peu trop longtemps près de Dylan que ce soit dans le style (du folk quoi!) ou sa voix possédant ce timbre éraillé si particulier. Zachary Cale est aussi quelqu'un de prolifique capable de sortir 5 albums en 2 ans même si à l'écoute de son myspace on peut se dire que c'est pas difficile de sortir le même arpège somptueux pendant 4 minutes mais voilà comme je viens de le dire c'est parfois magnifique comme Stowaway et ces violons assez bouleversant dans le genre. 5 titres sont en écoute sur son myspace il ne vous reste donc plus qu'à aller écouter tout ça.

En écoute : Stowaway



Panda Panda conseille aussi :
Laugh Alone
Head On
En écoute sur le Myspace de Zachary Cale

Jeudi 2 avril : Cymbals Eat Guitars - And The Hazy Sea

Découvert grâce à eux, ce groupe même pas signé (mais ça ne saurait tarder) a réussi avec leur premier album à tirer le meilleur des groupes à guitare indés des années 90 (pavement) et des collectifs de ces dernières années (Broken Social Scene). En écoute, le premier titre aux airs de Los Campesinons a tout pour faire un carton ne sachant choisir entre moments de rage intense et douce mélodie planante, Cymbal Eat Guitars nous emmènent dans des chemins tordus où l'on ne sait jamais à quoi s'attendre.




Extrait de l'album : Why There Are Mountains Beautiful
sortie en : janvier 2009
Label : Non signé

En écoute dans le lecteur à droite

Mercredi 1 avril : Exsonvaldes - Everything I See

5 ans après Time we spent together, les Parisiens d'Exsonvaldes reviennent avec un charmant album qui respire bon la pop et où on retrouve quelques pépites comme ce Everything I See qui fait du bien par où ça passe. A entendre Near The Edge Of Something Beautiful on ne peut s'empêcher de penser que les portes de la gloire ne sont plus très loin car il y a là dedans quelques morceaux qui n'auraient pas fait tâche sur les premiers disques de Phoenix (pas sur le dernier, eux aussi ont passé un cap monstre). Réjouissons nous c'est le printemps, et Exvonslades sera parfait pour l'accompagner.




Extrait de l'album : Near The Edge Of Something Beautiful
sortie le : 30 mars 2009
Label : Volvox Music

En écoute dans le lecteur à droite

The Horrors - Sea Within A Sea

Ha si j'avais sut je l'aurai pas crut! The Horrors reviennent avec un second album après un premier essai pas très réjouissant il faut le dire, le côté famille Adams avait du mal à passer chez moi et rajoutez à ça des chansons pas inspirés, je me foutais royalement de l'arrivée de Primary Colours jusqu'à ce que je découvre ce clip qui a complètement changé la donne. Un single de plus de 8 minutes produit par Geoff Barrow et servie par un clip génial ça arrive pas tous les jours. Vivement le 4 mai!